_{EXPOSICIÓN Y CONVERSATORIO}

Una serie de cuarenta fotografías, un video y catorce esculturas blandas hechas de alambre, velo, tul y nylon, componen la instalación "Condensaciones y Volatilidades". El simbolismo del material presente en el título de esta exposición se desarrolla a través de las principales características de los materiales utilizados.  Levedad y transparencias evocan la fugacidad. El conjunto de fotos - con los respectivos detalles de esos materiales intercalados con objetos cotidianos y a la vez, con partes del cuerpo de la artista - ratifica una poética de delicados contornos, y al mismo tiempo, inquietantes.  

_{VIDEO DANZA}

_TALLER

_{LANZAMIENTO DE LIBRO}

Algunas veces, cuando se habla de arte y drogas, pensamos inmediatamente en la experiencia personal de los artistas con el consumo. Desde los años setenta, Colombia ha desempeñado un papel fundamental como productor y exportador de estupefacientes, y ha surtido de marihuana, cocaína y heroína los circuitos más exclusivos de la industria del entretenimiento mundial (el cine, la música, el arte y la moda).

Con este contexto como telón de fondo, el historiador e investigador Santiago Rueda tenía el terreno abonado para escribir este libro, ganador en 2008 del concurso distrital “Ensayo histórico o crítico sobre el campo del arte en Colombia”, que propone una mirada al fenómeno narco desde las relaciones entre producción, consumo, tráfico e imaginarios sociales.

_{CONVERSATORIO}

Colectivo Zunga (Karla Moreno, Lorena Morris, Ana María Villate y María Natalia Ávila), Mariana Dicker, Diana Granados,Lina Herrera - Juliana Góngora, María Leguizamo, Agustín Parra, Sebastián Restrepo, Paula Villegas

A modo de especulación simbólica, los autorretratos hoy, reflejan imágenes de un sí mismocada vez más cambiante e incierto.  La idea del yo, del otro, de mis yo o de los [mis] otros,se entremezclan sin dejar cabida a la condición de  unicidad y más bien abren la pregunta recurrente por el espejismo que se borra y modifica al parpadeo constante de quien lo padece. Nos encontramos ahora ante lo múltiple, la alteridad, la sombra, el cuepo, la genética, la interfaz y hasta de pronto, la identidad.

_NOTICIAS

Casa Tres Patios ha sido invitado participar en NO SOUL FOR SALE, una feria de espacios independientes, En el Tate Modern, el 14, 15, y 16 de Mayo, 2010. Los esperamos.

Casa Tres Patios es uno de los invitados a participar en No Soul For Sale - A Festival of the Independients, festival de artes con el que el museo londinense Tate Modern celebrará su décimo aniversario. Este festival se realizará del 14 al 16 de mayo del presente año en el famoso Turbine Hall; los curadores del festival son Cecilia Alemani, Massimiliano Gioni y el conocido artista italiano Maurizio Cattelan.

Durante estos diez años más de 45 millones de personas de todo el mundo han atravesado las puertas de la Tate Modern convirtiéndose en el museo de arte contemporáneo más visitado del mundo. Ha sido un lugar importante para transformar las actitudes del público hacia el arte contemporáneo, se ha vuelto sinónimo de proyectos artísticos originales y ha generado y apoyado nuevas propuestas de creación e investigación. En diez años de existencia, la Tate Modern ha presentado un total de 52 exposiciones y montado más de 135 actuaciones artísticas.

El título, No Soul For Sale, genera muchas expectativas, estos diez años son también la primera década del siglo del XXI, diez años en los que las relaciones entre arte y capitalismo han generado diversas posturas y maneras de ver, hacer y definir el arte. Esta invitación de la Tate Modern está hecha a espacios independientes y colectivos artísticos que no ponen su alma en venta, un acto de fe en el mundo del arte contemporáneo. Éste es también el espíritu de “Casa Tres Patios”, un lugar en Medellín con una clara propuesta de trabajo con y para la comunidad que abre sus puertas a jóvenes artistas, colectivos, música, proyección de video, conferencias, talleres, artistas en residencia, etc. Es además un espacio que cree en la vitalidad de su contexto y en sus posibilidades de creación a partir de su realidad.

Son dos los espacios colombianos independientes invitados a participar en No Soul For Sale, “Lugar a dudas de Cali” y “Casa Tres Patios” de Medellín; esto consolida la imagen de Colombia en el panorama internacional como un país con un gran potencial creativo con una producción artística de muy buena calidad. Tanto “Casa Tres Patios” como “Lugar a dudas” son espacios comprometidos con la sociedad y creen en el poder del arte para pensar la sociedad y la cultura. La presencia de ellos en el Turbine Hall es una gran noticia para el arte colombiano y seguramente generará mucho interés en el ámbito internacional del arte contemporáneo. 

La Tate Modern y los curadores de No Soul For Sale ha invitado a más de 70 espacios independientes y colectivos de artistas de todas partes del mundo, para crear proyectos únicos. Otro espacio independiente latinoamericano que harán parte de este festival es el Capacete Entertainment de Rio de Janeiro. Algunos participantes que  ya confirmado su presencia son: ArtHub (Shanghai), Artists Space (Nueva York), e-flux (Berlin), PiST (Estambul), Latitudes (Barcelona), no.w.here (Londres), Loop (Seul), The Royal Standard (Liverpool), Tranzit (Praga), VIAFARINI (Milan), White Columns (Nueva York), y Y3K (Melbourne). Se espera que el resultado sea una mezcla ecléctica de diferentes eventos artísticos, performance, música y video.

Nota

La primera edición de No Soul For Sale fue hecha con la curaduria de Cecilia Alemani, Maurizio Cattelan y Massimiliano Gioni en Nueva York en junio de 2009

Mas información en

http://www.nosoulforsale.com/index.php/2010#casa_tres_patios

www.casatrespatios.org

_EXPOSICIONES

Por medio de esta instalación audiovisual se busca dar cuenta de un proceso creativo que reflexiona acerca de un espacio común que opera como contenedor de tiempo.

De esta forma, Guaca/huaca/wak´a. Siembra en tu guaca, centra su atención en las posibilidades que nos otorga el lenguaje para trasladarnos de un lugar a otro; donde, en este caso, el contexto se revela con tranquilidad y apertura tolerante para ser renombrado como un Estado Memorioso.

_NOTICIAS

_{EXPOSICIÓN Y CONVERSATORIO}

La exposición figuritas en el suelo, que incluye tres series fotográficas y un par de instalaciones con máquinas inhaladoras, gira en torno a los gestos, a los objetos y a los desechos que resultan del consumo de sacol: bolsas plásticas vendidas por jíbaros, que los niños de la calle inflan y desinflan para terminar arrojándolas en el piso de cualquiera de los parques del centro de la ciudad.

Según el libro subcultura carcelaria – diccionario de la jerga canera publicado por el INPEC, figuritas en el suelo es una “expresión para designar una serie de imágenes que se ven durante una traba con boxer”.

The exhibition, Figuritas en el Suelo (Figurines on the ground) which includes three photographic series and two breathing machines, focuses on gestures, objects and debris left over from the consumption of Sacol (contact cement). These include plastic bags, sold by the drug dealers into which street children inhale and exhale, a process which ends when they collapse to the ground in any of several parks in the city center.

According to the prison subculture book - dictionary of prison jargon published by INPEC, “figurines on the ground” is an "expression used to describe a series of images seen under the effects of ‘Boxer’ (a brand of Sacol)".

Maria Celeste de Almeida Wanner, artista y autora del libro Paisagens Sígnicas: Uma reflexão sobre artes visuais contemporâneas y Valter Ornellas, artista presentarán ejemplos de sus obras más recientes y conversaran sobre ellas en el contexto del arte contemporáneo en Brasil.

Maria Celeste de Almeida Wanner, artist and author of the book Paisagens Sígnicas: Uma reflexão sobre artes visuais contemporâneas and Valter Ornellas will present examples of their recent works and will discuss this work in the context of Brazilian contemporary art.